这张CD摆在唱片堆里，很容易被误认为是某个70年代女歌手的“咸鱼翻身”之作，原因是CD封面设计非常70年代化，歌手的穿着发型也充满了70年代的色彩。连唱片公司的标志和名字（金麦）也散发着70年代的“土味”。这么一张CD摆在摊子上，恐怕会无人问津，因为整个形象与21世纪脱节。
那为什么还要介绍这张CD呢？原因是它的录音效果和非常另类的诠释手法。
虽然CD的商标用的是非常老土的“金麦”（Golden Mic）字眼，但是其录音器材，录音手法、过程、后期混音和母带处理却一点也不老土马虎。悄悄告诉读者，这张CD其实是在位于广州的雨果录音棚录制的，将于2005年7月左右推出江湖。
熟读本刊和略涉发烧音响的道友自然知道雨果为何方神圣，由雨果老易亲自设立的录音棚水平之高不言而喻。这张CD的录音师是名不见经传的郭锦，后期的混音和母带处理却由老易亲自操刀 。说起这张CD，老易非常自豪地告诉小弟“效果很不错”，还说录音师郭锦是他的徒弟。小弟听完了这张名为《依韵琼瑶》的CD后，不得不承认在录音水平上，它已能与其他雨果的CD相提并论。
在70~80年代长大的读者对琼瑶大概不会感到陌生。琼瑶所写的爱情小说在当年风靡一时，许多年轻人在琼瑶小说的风花雪月情节里成长开窍。许多琼瑶的小说也被拍成电影，由当时两队当红男女影星——秦汉和林凤娇、秦祥林和林青霞主演。这些电影有一个共同点：即情节老套，对白婆妈但歌曲动听。《依韵琼瑶》收集了不少动听的琼瑶电影主题曲和插曲。在聆听时确实令人有时光倒流之感。兹将一些当年脍炙人口的歌名录下以唤醒记忆：《雁儿在林梢》、《我是一片云》、《婉君》、《月朦胧鸟朦胧》、《一帘幽梦》、《千言万语》、《却上心头》、《几度夕阳红》等等。
演唱这些昨日之歌的歌手名叫蔷薇，在发烧录音里算是个新人。小弟翻查港台各大音响杂志却不见有人提过这个名字。
蔷薇人长得甜美，但唱腔却非常另类，令小弟想起几年前在香港窜红的女歌手杨小琳。杨小琳那种嗲声嗲气的唱腔令男生一听脚软。蔷薇的歌声也非常娇嗲，但幸亏与杨小琳那种“超性感”嗲法有别，真是阿弥陀佛，不然又不知有多少发烧友要闹家变矣。
坦白说，小弟初听到这张CD时对蔷薇的娇嗲唱法不甚习惯，但是多听几次之后便习以为常，反而能集中精神聆听歌曲中所描述的意境和留意录音的效果。
《依韵琼瑶》的编曲颇见心思，虽然主要采用中乐乐器配以Midi的音效，但整体听来却不太像华乐，也不算西乐，虽然有些新世纪音乐的风味，但又带一抹东方色彩。总之，很难将之定位。
《依韵琼瑶》最大的卖点是录音效果。这张CD有许多细节被录音师捕捉下来，在后期混音阶段老易也小心地把这些微丝细眼的音响保存下来。在调校得当的音响系统上听这张CD，听觉和“视觉”上会得到相当大的满足感。这张CD有几个Track的录音效果相当出色。Track3《我是一片云》里的长笛声音非常真实，乐手换气时的呼吸声清晰可闻。Track4《婉君》的定位很鲜明，乐器的音响线条和骨干清楚突出，人声的质感细密很有真实感。Track11《彩云伴海鸥》开头那一段箫声吹得荡气回肠，非常动人。箫声的残响也录得恰到好处，使到整个音响舞台产生了栩栩如生的效果。
《依韵琼瑶》其实不纯粹是商业之作。一般的录音由于要顾及录音室的租期和时限，歌手和乐手往往要和时间赛跑，尽量在租赁的时限内完成录音，以免逾时而增加成本。但《依韵琼瑶》是在雨果自家的录音棚内录制，因此录音时间非常自由和毫无压力。老易亲口告诉小弟，蔷薇在录这张CD时心情是非常自然舒缓的。每当她觉得处于最佳状态时便马上入录音棚录音，“不爽”时马上停录。在这种天后式的待遇下，要唱的不好和录得不佳确实不容易。老易也说蔷薇平时说话也是娇滴滴的，因此歌唱时也自然而然地显出那种娇声嗲气的本质。虽然有些另类，但无造作之感。因此，这张CD可以说是一次的“自然之作”。
小弟在家中的监听系统上聆听这张CD数日，虽然觉得骨头有些酥化，但毫无脚软之感，发烧友可以放心听之。但是如果阁下的老婆抗议，那可与小弟无关。
|
